Du 1 au 3 Décembre 2021
LE PRÉSENT QUI DÉBORDE
Texte d'après Homère
Mise en scène, réalisation et dramaturgie Christiane Jatahy
Virtuose de l’alchimie entre théâtre et vidéo, Christiane Jatahy est accueillie pour la première fois à Besançon, avec un spectacle inspiré de L’Odyssée. Le présent qui déborde a pour matériau de départ un film, tourné en Palestine, dans des camps de réfugiés au Liban et en Grèce, dans les quartiers déshérités de Johannesburg, dans une communauté indigène de la forêt amazonienne. Armées des vers d’Homère, les personnes filmées deviennent autant d’incarnations d’Ulysse. Depuis leur présent, elles disent les errances du guerrier aux mille ruses, sillonnant les mers pendant dix ans après la guerre de Troie. Comment une fiction vieille de 3 000 ans se raccroche-t-elle au flux contemporain des hommes et des femmes qui traversent les frontières à la recherche d’une terre d’asile ? Ou de ceux qui, marginalisés par les pouvoirs en place, défendent leur foyer contre les envahisseurs ? Dans un dispositif scénique qui les rend à leur tour personnages de cette fiction collective, les spectateurs embarquent pour un voyage qui dynamite les frontières entre réel et fiction, entre passé et présent.
Ce spectacle s'inscrit dans le cadre du projet MP#3.
Représentations
- Mercredi 1 20h00
- Jeudi 2 19h00
- Vendredi 3 20h00
Autour du spectacle
- [Attention] Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation déplacée du vendredi 3 au jeudi 2 décembre
- Séance en audiodescription le jeudi 2 décembre
Christiane Jatahy
Née à Rio de Janeiro, Christiane Jatahy est dramaturge, cinéaste, metteure en scène et actrice. Elle imagine des dispositifs scéniques originaux qui questionnent le rapport entre l’acteur et le public. Depuis 2003, ses travaux explorent les relations entre théâtre et image projetée. Célébrée dans les plus grands théâtres européens et américains, elle a présenté Le Présent qui déborde au festival d’Avignon.
Équipe artistique
Avec Adnan Ibrahim Nghnghia, Ahmed Tobasi, Banafshe Hourmazdi, Bepkapoy, Blessing Opoko, Corina Sabbas, Emilie Franco, Faisal Abu Alhayjaa, Fepa Teixeira, Frank Sithole, Iketi Kayapó, Irengri Kayapó, Isabel Novella, Ivan Tirtiaux, Jehad Obeid, Joseph Gaylard, Jovial Mbenga, Kroti, Laerte Késsimos, Leon David Salazar, Linda Michael Mkhwanasi, Manuela Afonso, Maria Laura Nogueira, Marie-Aurore d’Awans, Maroine Amimi, Mbali Ncube, Melina Martin, Mustafa Sheta, Nambulelo Meolongwara, Noji Gaylard, Ojo Kayapó, Omar Al Jbaai, Phana, Pitchou Lambo, Pravinah Nehwati, Pykatire, Ramyar Hussaini, Ranin Odeh, Renata Hardy, Vitor Araújo, Yara Ktaish
Collaborateur artistique, scénographie et lumière Thomas Walgrave
Chef photographie Paulo Camacho
Musique Domenico Lancelotti, Vitor Araujo
Création Sonore Alex Fostier
Collaboration et coordination compagnie Henrique Mariano
Régie générale Benoît Ausloos
Régie vidéo Matthieu Bourdon, en alternance avec Julio Parente
Régie Lumière Isabel Scheck
Régie son David Defour, en alternance avec Jeison Pardo Rojas
Production
Production et diffusion Daphné Seale, Juliette Thieme.
Film : montage Christiane Jatahy et Paulo Camacho, cadreur Paulo Camacho, seconde caméra Thomas Walgrave, mixage Breno Furtado et Pedro Vituri.
Palestine : production locale – Jénine, The Freedom Theatre – Ahmed Tobasi, Mustafa Sheta, prise de son Issa J Qumsyeh.
Liban : prise de son Beyrouth / Vallée de la Beqaa Nour Salman, traducteur local Hiba Hussein.
Grèce : production locale – Athènes Daphné Tolis, prise de son Emmanuil Manousakis.
Afrique du Sud : production locale – Johannesburg, Outreach Foundation – Linda Michael Mkhwanasi, Malvin Phana Dube, Gérard Bester, prise de son Paul Van Zyl.
Brésil : production locale – Amazonie, Rafael Cabral, Clara Aruac, prise de son Breno Furtado.
Et toute l’équipe du Théâtre National Wallonie-Bruxelles. Création Studio, Théâtre National Wallonie-Bruxelles.
Production Théâtre National Wallonie-Bruxelles (BE), SESC (BR).
Coproduction Ruhrtriennale (DE), Comédie de Genève (CH), Odéon-Théâtre de l’Europe (FR), Teatro Municipal São Luiz (PT), Festival d’Avignon (FR), Le Maillon-Théâtre de Strasbourg Scène européenne (FR), Riksteatern (SE), Temporada Alta – Festival de Tardor de Catalunya (ES).
Avec le soutien de The Freedom Theatre (PS), Outreach Foundation (ZA). Soutiens à l'international Ambassade du Brésil en France, Ambassade de France au Brésil, Bureau de représentation du Brésil à Ramallah, Ambassade du Brésil au Liban, Ambassade du Brésil en Grèce, Ambassade de Belgique au Liban.